中國動畫產業方興未艾，但是真正的動畫產業鏈仍未形成，國家雖然在中國動畫產業中投入了許多，但中國動畫產業仍然處于比較落后的地位，以下就我愚見來談：中國動畫的發展歷程、中國動畫的現狀以及對中國動畫發展的建議。今天，哈爾濱動漫設計制作公司帶大家了解下：

　　一、中國動畫的發展歷程

　　1926年，萬氏兄弟在上海制作了一部叫《大鬧畫室》的動畫短片，由此，中國藝術開啟了新的篇章——中國動畫。上世紀40年代，萬氏兄弟又制作了亞洲歷史上第一部動畫電影長篇《鐵扇公主》，這說明中國在動畫產業的起步是相當早的。

　　東北解放后，政府接管了當時的滿洲電影制片廠，也就是長春電影制片廠的前身。可以說這是新中國美術電影的一個開始，中國動畫由起步階段進入了發展階段。

　　1950年后，中國動畫進入了發展階段，當時的中國動畫產業的龍頭上海美術電影制片廠（先后共攝制美術片428部，占全國美術片產量的80%以上）創作了如《東郭先生》（1955）、《驕傲的將軍》（1956）《小蝌蚪找媽媽》（1960）、《沒頭腦和不高興》（1962）。但在1966年到1976年文化大革命時期中國動畫也無一例外地受到了打擊，10年內沒有任何作品誕生，出現了斷層期。直到1979年《阿凡提》的問世，才結束了中國動畫產業長久的沉默。

　　中國動畫的發展階段，也是整個中國動畫發展歷程中最純真的一個階段，以上海美術電影制片廠為首的中國動畫制作人們追求質量，不計較成本，不考慮盈利，運用動畫、木偶、剪影等技術，一集一完結，不斷創造出優秀的國產動畫。

　　在2006年有妖氣原創漫畫夢工廠成立之后，仿佛埋下了中國動畫復興的種子，2012年有妖氣在多方籌備下投資制作了《十萬個冷笑話》動畫第一集，并于7月11日正式啟動，雖然故事設定仍取材于中國神話，但是其中人物的性格、形象，與神話中的完全不同，各個形象都十分滑稽有趣，好評如潮。2013年《十萬個冷笑話》獲得第十屆金龍獎，最佳新媒體動畫獎。2015年9月29日獲得了最佳動漫改編獎。有妖氣原創漫畫夢工廠的營銷模式比較接近日本動畫的營銷模式。2015年，有妖氣原創漫畫夢工廠獨家簽約的漫畫《雛蜂》在中國與日本同時播出，并放出了手辦化的消息（手辦是日本流行的動畫衍生產品的一種），也邀請了日本的聲優演出。這是前無古人的壯舉。現在許多中國動畫在模仿這種模式，更多的中國動畫也在外國開始播放。

　　二、中國動畫的現狀

　　隨著國人的觀賞水平、經濟水平提高，中國動畫產業方興未艾，但也存在諸多問題。對動畫的補貼。政府扶持國產動畫產業并不以質量好壞區分，而是以產量、播出平臺等標準核定。

　　以石家莊出臺的規定為例：凡在省級電視臺首播的，按二維動畫片每分鐘800-1500元、三維動畫片每分鐘1500-2000元標準獎勵動漫企業，最高不超過20萬元；在中央電視臺及境外主流電視媒體首播的，按二維動畫片每分鐘2000元、三維動畫片每分鐘5000元標準獎勵動漫企業，最高不超過50萬元。

　　筆者認為，這一政策一方面激發了熱愛動漫產業的制作人的斗志，一方面又出現了套取國家補貼的不良制作者。如抄襲《賽車總動員》的《汽車人總動員》、以及號稱耗資2100萬打造的3D動畫巔峰巨作，無一不表明了此政策的漏洞與不足。讓中國動畫產業進入了不良的正反饋調節：有志之士難以得到補貼、抄襲之作得到補貼——好作畫、好編劇、有創意的作品無法問世、抄襲之作橫空出世——觀眾不滿，國產動畫口碑大打折扣——政府看不到國產動畫產業的成效，減少補貼——有志之士更難獲得補貼……

　　三、對中國動畫發展的建議

　　筆者認為過于嚴格的審核制度與中國人含蓄的性格有關：類比于中國的性教育，在中學時代以前，中國的大多數學生是禁止戀愛的，是以性為恥的，這樣使得青少年報復性反彈，越是禁止，越是窺探，往往越容易越過黃線。

　　而西方國家，例如法國，1973年后法律規定性教育是必修課，原則上由小學直到高中。同理，對于動畫產業，越是禁止看境外動畫，青少年越是憧憬境外動畫，越是不給一些所謂暴力、政治敏感的國產動畫過審，青少年越是認為政府過于保守。故如果政府希望中國產業能有真正的代表作，而不是一味的神話故事或“動物世界”，那么放寬審核制度是有必要的。

　　日本的動畫制造過程大致為：輕小說/漫畫/游戲/原創（有名的公司或編劇）——動畫公司制作——媒體播放——觀眾回饋（動畫的高清藍光碟銷量）——動畫制作組依據銷量來決定是否生產動畫衍生物以及續集。

　　由此可見，日本動畫大多都是依據已存的作品而衍生出來的，有一定的觀眾基礎，所以政府可以先對有意動畫化的漫畫、小說進行資助，或對大型的動畫公司、網站，如嗶哩嗶哩彈幕網、有妖氣原創漫畫夢工廠、騰訊動漫等進行資助，因為本來就有一定的觀眾基礎，收視率不會太難看。而對其他為了套取補助而進行抄襲或偷工減料的動畫，可以對制作人進行深度審查。